부산아미농악(2024,부산시)

종목 개요

부산아미농악(2024청소년,부산시)

종목 개요

구 분	내 용
참여대회	제65회 한국민속예술제
참여지역	부산시
분야	농악
참여인원	51명
참여단체	배영초등학교
수상(단체상)	최우수상(문화체육관광부장관상)
수상(개인상)	연기상(박성진)

종목소개

본문

부산에서도 남단인 서구 아미동은 사실 부산 사람들조차 익숙하지 않은 마을이다. 일제 강점기 일본인에게 밀려난 조선인이 모여들었고, 광복 후에는 귀환동포, 전쟁 이후에는 피란민이 자리 잡아 마을을 형성한 것이다. 이곳은 ‘비석마을’이라 불렸는데, 전쟁으로 인해 남으로 내려온 이들이 더 이상 살 곳을 구하지 못하자 일제 강점기에 공동묘지로 사용된 땅의 비석 위에 판잣집을 짓고 살았기 때문이다. 전쟁의 애환을 품고 있는 아미동은 현재 다정다감한 벽화로 유명해진 감천문화마을과 함께 비석문화마을로 지정돼 관광지로 역할하고 있다.

부산 지역의 농악은 주로 대신동이나 동래·수영·구포 등지의 걸립농악이 주를 이루고 있다. 지신밟기를 토대로 농악이 만들어졌기 때문에 당산굿의 요소가 특히 발달했고, 당산굿에 앞서 기굿으로 여는 특성이 있다. 아미농악은 걸립농악과 연희농악이 함께 어우러지는데, 현재 연희농악의 특성을 부각한 아미농악과 걸립농악의 성격이 두드러진 부산 고분도리걸립으로 나뉘어 전승되고 있다.

아미농악의 가장 큰 특징이라면 다른 지역의 농악에 비해 느린 4박자의 굿거리장단이 많다는 것이다. 강인함과 부드러운 춤이 어우러진 경상도 지방색을 잘 나타내는 농악으로, 춤사위가 다양하고 덧배기장단이 많이 삽입돼 있다. 또 상쇠놀이 상모와 벅구놀이, 설장구의 기술이 뛰어나다. 특히 북놀이는 춤사위와 북가락의 기교가 일품으로, 이 역시 지방의 특색을 잘 나타낸다.

판굿을 시작하기 전 모둠굿을 펼쳐 굿판이 시작됨을 알리고 대열을 정리한다. 길굿으로 원을 그리며 입장해, 제자리에 서서 인사굿을 한다. 여기서부터 맞춤굿·호호굿·마당굿·문굿 등으로 이어지는데, 본격적인 농사풀이에 앞서 영산다드래기로 판굿을 정리한다. 부산 지역 농악의 특징을 바로 여기, 농사풀이에서 발견할 수 있다. 자진모리장단에 맞춰 버꾸(소고)를 들고 일 년 농사의 과정을 다양한 동작으로 표현한다. 버꾸는 바구니가 되고, 낫과 잡초가 되고, 벼가 되는 등 다양한 모습으로 표현된다. 농사풀이에 이어 풍년굿을 마치면 개인놀이가 펼쳐지는데, 치배들의 기교가 뛰어나기 때문에 개인놀이가 발달한 것이 특징이다. 상쇠와 부쇠, 그리고 소고 연주자들은 상모가 달린 전립을 쓰고, 징·북·장구 연주자들은 고깔을 쓴다. 1960대 후반 아미농악 2세대가 전수하던 스타일을 그대로 이어가고 있는 것이다.

과장 구성

하나. 모둠굿 : 흩어져 있는 치배들을 모으기 위해 농기를 앞세운 상쇠가 “당 당 당” 하고 쫓음굿 가락을 친다. 징·북·장구·벅구·소고 순으로 연주를 이어가며 대형을 만든다. 본격적인 판굿을 열기 전 인원을 점검하며 치는 가락이라 할 수 있다.

둘. 길굿 : 행진굿(길군악)으로, 인사굿을 위해 걸어가며 세 줄로 대형을 바꾼다. 본래는 이 마을에서 저 마을로 이동하며 연주하던 가락이다.

셋. 훈련굿 : 둥글게 둘러서서 군사 제식 훈련을 하듯 발을 맞추고 까치걸음으로 대진을 펼친다.처음에는 시계반대 방향으로 돌다가 상쇠의 신호에 맞춰 방향을 이리저리 바꾸게 된다.

넷. 맞춤굿 : 들벅구와 상모가 엎어빼기, 느린 자반뒤집기, 소고차기를 하며 아미농악의 특징을 보여준다.

다섯. 마당굿 : 다양한 가락에 맞춰 찍음새나 엎어빼기 등 기예를 발휘하는 마당이다. 특히 찍음새의 상모놀이는 고유한 기술로, 상모가 달린 전립을 쓴 상쇠와 벅구잽이들의 기예에 주목할 만하다.

여섯. 엎어빼기굿 : 아미농악만의 고유한 기술 중 하나로, 두 번 엉거주춤하게 앉았다가 두 번 일어서는 연속 동작을 일컫는다.

일곱. 문굿 : 점호굿이 끝나면 영기를 대문 양쪽에 세워놓고 두 줄로 마당으로 빠져나간다. 집 안으로 들어가는 문굿의 성격에 맞게 영기를 대문으로 형상화하는 것으로, “주인 주인 문 여서 만복이 드가요” 하고 사설을 외친다.

여덟. 오방진굿 : 동·서 양쪽에서 오방진을 감고 풀어 중앙에서 만난 다음 교차해 남북으로 감고 푼다.

자료출처

• 출처 : 『제65회 한국민속예술제』종목소개서
• 발행일 : 2024년 10월 11일
• 발행처 : 구미시, (재)전통공연예술진흥재단

종목소개

종목명 해설

고양시 2022년, 인구 100만 명 이상의 특례시로 출범한 고양시는 우리 역사에서 지방행정제도에 따라 여러 변화를 겪어왔다. 현재 3개구, 44개 동으로 구성돼 광역시에 버금가는 규모를 자랑하고 있으며, 국제 전시컨벤션이 가능한 공간과 유네스코 세계유산이 공존하는 도시다.

진밭두레농악 경기도 고양시 일산동구 성석동 진밭마을에서 전승되는 농악을 일컫는다. 일제 강점기 어려움을 딛고 1919년 독립만세운동을 계기로 부활했으며, 성석 진밭 두레패는 2005년 고양시 향토문화유적(무형문화유적)으로 지정됐다.

정보

지역 경기도 종목 농악 인원 45명 단체 정발초등학교 연합팀 지정 고양시 향토문화유적, 2005년

본문

광주산맥의 말단부에 위치한 고양시는 동쪽으로는 높은 산지가, 서쪽으로는 낮은 구릉과 하천 퇴적지인 곡저평야로 구성되어 있다. 북한산과 우암산을 이웃하고 서남쪽으로는 한강이 흐르니 사람이 터전을 잡고 살기에 이만한 곳이 없었을 테다. 또한 고양은 가장 오래전 농사의 흔적이 남아 있는 도시이기도 하다. 지금으로부터 5020년 전, 서기 2000년경에 사람이 심은 것으로 추정되는 가와지볍씨가 남아있기 때문이다. 한국 최초의 재배벼가 발견되었다는 사실은 고양이 한반도 농경문화의 기원이며 한강문화권을 중심으로 벼농사가 이루어졌음을 확인해주는 귀중한 자료이기도 하다. 한반도 농사의 기원을 품고 있는 도시답게 이곳은 농경 사회를 중심으로 문화예술도 풍부하게 발달했다. 그중에서도 진밭두레농악은 고양시 일산동구 성석동 진밭마을에서 전승되어 왔으며 농사일을 할 때 두레를 짜고, 두레패가 농사일의 흥을 돋우기 위해 연행하던 농악이다. 두레는 농촌 사회의 핵심 역할을 하는 자발적 공동체였다. 어려운 일이 있을 때는 서로 돕고, 일손이 필요할 때는 함께 일하며, 마을의 질서를 깨뜨리거나 어지럽히는 일을 막았으며 마을마다 두레를 표시하는 깃발도 존재했다. 모내기에서 물대기, 김매기, 벼베기, 타작까지 이르는 논농사 경작을 위한 모든 과정에 두레가 함께 일했으며, 특히 많은 인력이 합심해야 하는 모내기와 김매기에는 거의 반드시 두레가 동원됐다. 물론 마을의 공동 잔치로 진행하는 풋굿이나 호미씻이와 같은 논농사 이후 놀이의 중심에도 두레가 있었다. 대체로 모내기나 추수를 마친 뒤 공동 작업에 참여한 사람들이 모여 음식과 술을 나누고, 농악에 맞추어 여러 연희를 곁들여 뛰고 놀면서 농사로 인한 노고를 잊고 결속을 재확인했다. 그러나 대부분의 두레패와 마찬가지로 진밭두레 역시 조선 초기에서 일제 강점기를 거치며 침체를 겪었다. 당시 일제가 식민지 정책의 일환으로 농촌의 농악과 두레를 금지시켰기 때문이다. 진밭마을은 1919년 기미독립만세운동 당시 농기에 태극기를 달고 참여하였고, 이후 진밭두레와 농악패를 재결성해 100년간 전통의 원형을 보존하며 명맥을 이어왔다. 오늘날 진밭두레 농악에는 옛 농경 공동체 생활 풍습이 고스란히 남아 있다. 산신에게 제를 지내는 산제사에서부터 농사소리, 농사놀이, 상여소리, 회 다지소리, 지경소리, 대보름 쥐불놀이, 농악놀이까지 한 당시 지역민들의 생활문화를 생생하게 엿볼 수 있다. 진밭두레패는 변주가락을 다양하게 구사하는 일반적인 연희 농악과 다르게 기본 가락에 충실하면서도 장단마다 끊어치며 만들어내는 웅장함이 일품이다. 다른 농악대에서는 쉽게 볼 수 없는 악기인 제금을 사용하며, 법고 수도 많다. 특히 농악패와 농사꾼이 진을 짜면서 연주와 놀이가 어우러지는 놀이 판제인 농사놀이에서 을(乙)자진, 원진, 멍석말이, 방울진, 십자진, 사각진(사통백이) 등 다양한 진법을 구사하여 놀이의 총체적 효과를 극대화한다.

과장 구성

1. 길맞이 징이 울리면 두레패가 무대 중앙으로 들어가고, 농악패와 자진가락을 맺는다. 이후 삼채장단으로 기수단·농부·잡색이 큰 원 안에, 농악대는 바깥에 중앙을 바라보고 선다.
2. 길놀이굿 상쇠가 안으로 들어가며 멍석말이를 시작한다. 농부는 소고잽이 꼬리를 물고 따라 돌며, 멍석말이를 풀어 큰 원이 만들어지면 농부와 소고가 중앙으로 들어가 논다.
3. 제1당산놀이 악기와 소고가 좌우로 벌려 상쇠를 보고 마주서고, 농부는 기수단 앞에 횡대로 섰다가 쓰레질 놀이와 논뚝 다지기를 한다.
4. 사방치기와 네줄백이 당산놀이가 끝나면 큰 원을 만들어 사방치기로 전환한다. 두레패와 농악패가 두 개의 원을 만들어 전후좌우로 이동하며 연희하다가, 다시 자진가락과 삼채장단에 맞춰 네줄백이로 전환한다.
5. 제2당산놀이 농부가 앞 뒤 좌우로 뒷걸음질하며 콩을 심고 풀을 베며 농사 놀이를 하고, 소고는 양상치기 후 제자리로 전환, 장단을 내주면 양 절구놀이 대형으로 전환하여 연희한다.
6. 사통백이와 방울진 사방원진을 풀어 큰 원을 그린다. 원을 돌며 농부는 바깥쪽, 소고는 안쪽으로 교차하여 이동한다. 농부는 자리를 잡고 춤추며 놀고 소고는 마주보고 벅구놀이로 받는다.### 본문 경기도 중동부의 성남시는 서울의 위성도시 중 하나로 도심과 가까이 위치한, 우리나라에서 가장 먼저 특수한 목적에 따라 정책적으로 개발된 인공 도시다. 근대화에 발맞춰 빠르게 변화하고 1980년대 들어 급격하게 인구가 증가함에 따라 주목받기 시작했고, 1989년부터 42만 명 인구를 수용하는 분당 신도시 건설 계획이 추진되며 대단위 아파트 단지로 채워진 현재 모습이 됐다. 급격한 변화로 인해 사람들의 생활은 편리해졌지만, 당연히 그에 따른 부작용도 있었다. 드넓은 평야 지역을 중심으로 이어지던 농악이 자취를 감춘 것이다.

성남오리뜰농악은 과거 ‘오리뜰’ 또는 ‘부평’이라 불리던 성남시 분당구 구미동(광주군 낙생면 구미리)에서 전승되던 농악을 일컫는다. 이 마을 앞에 있던 큰 웅덩이는 겨울에도 쉽게 얼지 않아 오리가 많이 모여들었는데, 여기서 이름이 유래했다는 설이 있다. 또 주변 하천을 따라 오리나무로 방풍림을 조성하기도 했는데, 이 마을의 흔적은 수인분당선 오리역에서도 발견할 수 있다.

수도권의 대부분 농악과 마찬가지로 두레농악·두레풍장의 특성을 띠며, 대전을 중심으로 전승되는 웃다리농악의 흔적도 보인다. 두레는 농촌 사회의 핵심 역할을 하는 자발적 공동체였다. 어려운 일이 있을 때는 서로 돕고, 일손이 필요할 때는 함께 일하며, 마을의 질서를 깨뜨리거나 어지럽히는 일을 막고 마을마다 두레를 표시하는 깃발도 존재했다.

성남오리뜰농악은 노동과 놀이가 결합한 두레농악으로, 시민의 화합과 만복을 기원하는 대동놀이로 이어지고 있다. 옛 시절에는 주로 쇠·징·제금·북·장구·호적으로 연주하는 육띠기나 제금·장구·호적만으로 간소하게 굿거리가락을 연주하는 삼잽이 형태였고, 건달춤으로 불리는 잡색놀음을 펼쳤다. 평야가 발달하고 농업이 성행한 지역이었기에 마을에는 김매기두레·풀베기두레·길쌈두레 등 다양한 두레가 조직됐다. 그중에서도 김매기두레에 농악이 연행됐고, 풍농을 위한 굿만 아니라 김매러 나가는 날의 행악으로도 널리 울려 퍼졌다.

두레농악과 두레풍장은 정월에 진행되는 마을굿과 마찬가지로 우리 농악의 대표 주자이자 그 시절 없어서는 안 되는 생활의 동반자였다. 여름철 농사일에는 두레패의 농악이 빠질 수 없었고, 두레의 활동에도 농악은 중요한 역할을 했다. 성남오리뜰농악에는 이렇듯 농사풀이에 드러나는 놀이 형태가 잘 나타난다. 가래질·써레질·볍씨 뿌리기·모찌기·모심기·논매기·벼 베기 등 농사 과정이 모두 놀이로 고스란히 남아 있다. 경기 농악에서 쉽게 볼 수 없는 사채 가락이나 대(大) 자 진 같은 과장은 성남오리뜰농악만의 특징이라 할 수 있다.

오리뜰농악은 1940년대부터 1970년대 말까지 한 해 농사의 풍년을 기원하는 뜻에서 농번기와 농한기를 가리지 않고 전성기를 누리다가 1989년 분당 신도시 개발로 한때 자취를 감췄다. 이후 성남문화원과 성남농악보존협회의 노력으로 2007년 문화체육관광부 전통예술복원사업으로 선정, 꾸준한 복원과 전승 작업 끝에 2017년 성남시 향토문화재로 지정됐다.

과장 구성

1. 입장 : 이채를 시작으로 사채와 이채를 번갈아 치며 입장을 알린다. 판에 들어서면 크게 원을 만들어 인사를 올린다.

2. 칠채 : 칠채-육채-마당삼채로 장단을 이어가며 흥을 돋운다. 마지막은 시작과 마찬가지로 이채로 마무리한다.

3. 앞당산 : 대진을 바꿔 단체놀이를 진행한다. 당산벌림을 시작으로 까치버꾸·피조리놀이·버꾸놀이 등 다양한 재주가 펼쳐진다. 재주 사이에는 탈곡 장면을 보여준다.

4. 십자진 : 악기잽이와 버꾸재비가 십(十) 자 진을 만들어 재주를 즐긴다.

5. 달맞이진 : 대보름 날 만월을 보고 소원을 빌거나 농사의 풍흉을 점치듯 달맞이진을 펼친다.

6. 대자진 : 악기잽이와 버꾸재비가 대(大) 자 진을 만들어 재주를 즐긴다.

7. 쩍쩍이 : 쩍쩍이가락에 발을 맞춰가며 장단을 친다. 두레풍장에서 파생된 가락으로, ‘딱따구리가락’이라고도 불린다. 이후 가운데 원을 그리며 노는 버꾸재비를 중심으로 나머지 풍물이 둘러싸며 돌림버꾸가 펼쳐진다.

8. 벌놀이 : 대진을 바꿔 벌놀이를 보여준다.

9. 뒷당산 : 버꾸놀이에 이어 개인놀이와 무동놀이가 진행된다.

10. 퇴장 :

인사굿을 올린 뒤 사채 가락에 맞춰 차례로 퇴장한다.## 문화재 지정 현황부산광역시 무형문화재(1972년 지정)

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자료출처

• 출처 : 『제65회 한국민속예술제』 종목소개서
• 발행일 : 2024년 10월 11일
• 발행처 : 구미시, (재)전통공연예술진흥재단